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STANISŁAW ALEXANDROWICZ QUINTET

teoría de la relatividad

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PRENSA JAZZ 
JĘDRZEJ JANICKI 

El tiempo es uno de los problemas filosóficos más difíciles de comprender. También es todo un reto para todos los músicos, especialmente para aquellos que son particularmente aficionados al jazz. Sin embargo, los logros de la filosofía y la física ya mencionadas pueden venir con ayuda. El mismo (no)divino Immanuel Kant afirmaba que el tiempo es una forma a priori de la intuición, sin la cual ni siquiera podemos pensar en el mundo (la bestia de Königsberg añadía el espacio al tiempo en sus consideraciones). Parece ser lo mismo en la música: podemos pensar en música atemporal, pero no en música atemporal (al menos yo no puedo). En física, sin embargo, nos ocupamos del fenómeno de la dilatación del tiempo, es decir, las diferencias en la medición del tiempo en dos puntos de referencia diferentes. ¿No tenemos a veces la impresión de que la sección rítmica y los instrumentos solistas tocan en dos arreglos diferentes, que de alguna manera mágicamente funcionan juntos? Estas preguntas pueden surgir de suite Theory of relativity escrita por el percusionista Stanisław Aleksandrowicz e interpretada por su propio quinteto.
Aleksandrowicz no es un hombre de la nada, al contrario, es un pilar de la escena del jazz improvisado de Poznań. Co-crea el excelente trío Kwaśny Deszcz, también actúa en el septeto Anomalia (este es el patrón de lluvia ácida). Además del baterista líder en su quinteto original, también hay dos saxofonistas: el experimentado Maciej Kocin Kociński y el menos experimentado Wojciech Braszak), el trompetista Patryk Rynkiewicz y el contrabajista Flavio Gullotta. Como regla general, me gustan los álbumes firmados con los nombres de los bateristas, muy a menudo enfatizan mi pieza musical favorita, es decir, el ritmo. Esta vez no es diferente, y la sección rítmica se roba el espectáculo en The Theory of Relativity.
El disco de apertura Part I  me sorprendió un poco. Asocio a Aleksandrowicz como un experimentador de búsqueda, y aquí tenemos una gran dosis de puro bop, como si fuera sacado directamente de las grabaciones de Blue Note de finales de los años cincuenta. La pieza, aunque no muy reveladora, gracias al trabajo casi virtuoso de la sección suena fresca, y el propio Alfred Lion al escucharla se balanceaba de una forma característica y con un acento igualmente característico gritaba "it schwings!". Curiosamente, toda la suite no pierde su bluenote jam claramente resonante en Part I, pero las partes subsiguientes exploran cada vez más áreas del universo del jazz.La parte del contrabajo introduce un poco más de melancolía, a_cc781905 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_Part III, impulsada por sonidos extraídos del contrabajo con arco, es probablemente un suave guiño al jazz modal.
En el nivel de sonido Theory of relativity es un deambular muy exitoso en torno a patrones clásicos de jazz. Estructuralmente, de vez en cuando hay algunas "desviaciones" encantadoras hacia la vanguardia del jazz (por ejemplo Part IV) o hip-hop: escuche el ritmo perfecto interpretado por Aleksandrowicz en_cc781905-5cde-3194 -bb3b-136bad5cf58d_Parte V ¡El líder del equipo no es un líder por accidente! Esta es definitivamente la parte más interesante de la composición, su forma de tocar es muy versátil y efectiva, pero aún tiene un cierto impulso típico del jazz, lo que le permite controlar y dirigir con confianza cualquier composición.
Theory of relativity es un álbum que suena muy bien y de hecho no queda mucho para que los músicos mejoren en este campo. También el nivel de interpretación en sí (especialmente la sección rítmica) es más que muy bueno. Parece que con un poco más de valentía compositiva, estaremos ante un quinteto de una calidad excepcional. Como demuestra Kwaśny Deszcz, el sonido interesante, no obvio y complicado de la vanguardia no siempre tiene que basarse en una tonelada (o más) de electrónica usada sin pensar...

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ERA DEL JAZZ
DIONIZY PIĄTKOWSKI

En el conjunto de grabaciones que me llegan también se encuentran  discos de artistas jóvenes y sus nuevas bandas. Por lo general, los músicos buscan en el jazz su referente creativo y la realización de sus ambiciones artísticas,  intentan -conscientemente o no- dejarse fascinar por grabaciones, composiciones y talentos  artistas populares de jazz mundial. De ahí la obvia avalancha de clichés de "Corea-Metheny-Brecker similares", que a menudo vestidos con composiciones originales enmascaran la torpeza juvenil del jazz. Es bueno que los  jóvenes músicos busquen clásicos del jazz, copien temas y solos conocidos y busquen sus propias interpretaciones en los estándares del jazz. Esta especie de "cancionero de jazz" es para muchos jóvenes músicos la mejor escuela para aprender música, técnica, arreglo e interpretación. Por eso recibí con mucho interés el nuevo disco "Teoría de la Relatividad"  quintetu  drummers_cc781905-5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d el top del jazz de moda de hoy sometió la sesión a los motivos de un sonido improvisado moderno, casi "americano". Por lo tanto, un joven baterista polaco ha encontrado un lugar perfecto, quien, inspirándose en muchas fuentes (desde la literatura de percusión clásica contemporánea, pasando por los sonidos del free jazz y la improvisación extensa, hasta los ritmos contemporáneos de neo-soul y hip hop), crea un Sonido interesante, moderno y bien pensado. Para tal concepto del líder SAQ  los músicos invitados encajan perfectamente: bb3b-136bad5cf58d_Maciej Kocinski_cc781905-5cde-3193-bbd3b5 -cf589__7 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_i_cc781905- 5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_Wojciech Braszak, trompetista rápido_cc781905-5cde-3194-bb3b-136bad_ccf58d_Patrykowicz 05-5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_Flavio Gullotta. La totalidad de la textura del jazz se mantiene unida por las habilidades motoras y la amplitud de improvisación estilística Stanisław Aleksandrowicz.

 "Teoría de la relatividad" es otro álbum de Stanisław Aleksandrowicz, luego de haber sido lanzado anteriormente en varias bandas. Hasta ahora ha lanzado tres álbumes originales: "Kwaśny Deszcz" con el trío Acid Deszcz,  "Anomalia" con un septeto de jazz-rock y "Jerzy Milian - Composición final"_cc-78190 5cde- 3194-bb3b-136bad5cf58d_ con el sexteto de Maciej Fortuna. Baterista, compositor i productor musical comenzó su educación musical  en la clase de violín en la escuela de música en Koszalin. En 2010,  comenzó su aventura con los instrumentos de percusión, y una década después se graduó con honores en la Facultad de Estudios Instrumentales, Jazz y Música Escénica w_cc78 136bad5cf58d_Anamy of Music en Pozcademy . Es laureado de  muchas competiciones prestigiosas ( od  Jazz Juniors_cc781905-5cde-3194-bb3b-136bad5cf536i_cc784c5-5 8d_ Jazz en el Oder po _cc781905-5cde- 3194 -bb3b-136bad5cf58d_DrumFest y Festival de Jazz de Hanza). Stanisław Aleksandrowicz_cc781905-5cde-8bbd_Scf5444 tanisław Aleksandrowicz_cc781905-5cde-31954-bb3b -138d_cf5 1905-5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_festiwalach presentando formaciones tales como Acid Rain, Anomaly, Unleashed Cooperation, Stanisław Aleksandrowicz Quartet,_cc781905-5-bb8bad5-cf5 ciej Fortuna Trío, Maciej Fortuna Quartet_cc781905-5cbbd-3194 y el más nuevo: Stanisław Aleksandrowicz Quintet. Entre los músicos con los que vale la pena mencionar personalidades como Julian Smith, Ari Brown, Felix Robin, Rafał Sarnecki, Jim Black, Ingebrigt Håker Flaten, Gerd05 Dudekł5c_deccys8 -3194-bb3b-136bad5cf58d_Szcześniak, Beata Bednarz, Milosz Bembinow.

" Especialmente en improvisación – explica los orígenes de su fascinación_cc79cf36bad-1cf7 _Stanisław Aleksandrowicz_cc781905 -5cde -3194-bb3b-136bad5cf58d_– los artistas pueden tratar el tiempo de diferentes maneras, en sinfónico se estira y se adapta a frases específicas. En la música pop, en cambio, es muy calculada y precisa. En el jazz y el hip-hop, estos dos mundos se combinan a menudo.  Album "Teoría de la relatividad" es, por tanto, una síntesis clara de las aspiraciones creativas de estos jóvenes músicos Las aspiraciones de los músicos polacos.

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adán baruc

Este es el álbum debut como líder del joven baterista/compositor polaco de Jazz.Stanislaw Aleksandrowicz, grabado con su quinteto que también incluye saxofonistasmaciej kocinskiyWojciech Braszak, trompetistaPatricio Rynkiewiczy bajista italianoFlavio Gullot. Antes de lanzar este álbum, Aleksandrowicz participó en varias grabaciones con músicos de la escena de jazz de Poznan, por conjuntos comola lluvia acida,AnomalíayCooperación desatada, todos los cuales son excelentes logros por sí mismos. El álbum presenta una suite en seis partes compuesta por el líder. 


La música se parece un poco al movimiento de jazz moderno que se caracteriza por el revolucionario desarrollo del jazz polaco en la década de 1960, encabezado por los padrinos del movimiento comoKrzysztof KomedayTomasz Stanko. Las pistas largas, basadas en temas melódicos incompletos y dedicadas principalmente a la improvisación tanto individual como grupal, casi pero no del todo libres, impulsadas por fuertes pulsaciones de la sección rítmica, crean una sensación de déjà vu de algunos de los primeros álbumes de jazz polacos de la época. . Por supuesto, esto no significa que Aleksandrowicz esté tratando de copiar esa música, sino más bien referirse a ella con respeto, con su propio sabor personal. 


El quinteto sin piano, con tres trompetas al mando y una sección rítmica muy dinámica detrás de ellas, crea un sonido único en la escena del jazz polaco contemporáneo, logrando espléndidamente superar la falta de un instrumento armónico. Gran parte del mérito es de Gullotta, que logra crear un fondo perfecto en el que los cuernos pueden tejer sus improvisaciones y permite que Aleksandrowicz adorne la música con sus inventos de percusión, en lugar de mantener el tiempo. 


La música mantiene al oyente en un constante estado de atención hipnótica, moviéndose de una parte a otra de la suite de forma fluida y coherente. El concepto del quinteto como un conjunto, en lugar de una colección de individuos, se logra en su totalidad y el resultado suena tan orgánico como cabría esperar de cualquier conjunto que interprete música juntos. Como suele suceder, los bateristas pueden ser compositores sorprendentemente interesantes, mucho más allá de la imagen de "tipo con baquetas", lo que este álbum demuestra sin lugar a dudas. 


En general, se trata de un espléndido debut que consolida la posición de Aleksandrowicz como uno de los jóvenes músicos de jazz polacos que merecen ser observados y seguidos. Hasta ahora, todo lo relacionado con su nombre ha demostrado ser muy meritorio y solo podemos desearle muchos más éxitos.

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JAZZ POLACO BLOGSPOT 
SIMON STEPNIK

Una vez, leyendo una entrevista con Krzysztof Lenczowski, un conocido violonchelista de jazz, donde hablaba sobre la realización del álbum de su proyecto paralelo Fusionator (oh, es una pena que ya no lanzaran nada), dijo: “Nosotros todos componen. Por supuesto, con la excepción de Szymon Linette, que toca la batería. De hecho, hay pocos compositores - bateristas en la historia del jazz. Los únicos nombres que me vienen a la mente son Art Blakey, Buddy Rich y, entre los polacos, Andrzej Dąbrowski. En la música popular, probablemente no muchos (Philu Collins - Estoy bebiendo por ti). Stanisław Aleksandrowicz es único en este sentido, componiendo una suite de jazz única y diversa llamada "Teoría de la Relatividad".


Stanisław Aleksandrowicz es una figura interesante en la escena del jazz polaco. Su primer instrumento que aprendió a tocar fue el violín, lo que probablemente explica mucho sobre mi sorpresa por sus habilidades compositivas. Cambió al segundo instrumento solo cuando comenzó sus estudios de música de segundo ciclo. Desde entonces, comenzó una serie de ganar muchas becas prestigiosas y participó en los festivales más eminentes. Lo conocí personalmente como miembro de la banda igualmente interesante "Kwaśny Deszcz" como parte de la Academia de Jazz de Verano del año pasado en Łódź, que también puso mucho énfasis en el free jazz.


Llamar free jazz a la música interpretada por su quinteto solista sería una gran simplificación. El baterista compuso sus canciones mientras escribía su tesis de maestría, donde, según recuerda, tuvo mucho tiempo para pensar en filosofía y teoría de la relatividad. El trabajo de Einstein se convirtió en una inspiración para él, gracias a la cual se creó el álbum en cuestión. De hecho, hizo que todos los instrumentistas colaboradores lo leyeran para fortalecer aún más la naturaleza conceptual del álbum. El tema principal aquí es el tiempo, que en la teoría del título es relativo y puede ser tratado en su sentido tradicional, pero también estirado en el espacio hasta el límite.


Aunque el enfoque holístico aquí es muy impuesto por el artista, lamentablemente el concepto es bastante difícil de entender, que es mi mayor queja contra este álbum. Al escuchar las partes individuales de la suite, es difícil tener la impresión de que constituyen un todo completo. Sí, las composiciones se guían por la idea de mezclar diferentes métricas, emparejarlas con el solista de una pieza determinada y luego combinarlas. Sin embargo, para ser completamente feliz, me perdí un tema común en la esfera melódica. Creo que tal procedimiento podría proporcionar una mayor cohesión al álbum. Además, está casi perfectamente pensado y jugado.


La participación de dos saxofonistas, que a menudo da la impresión de pelear entre sí, es una de las ideas más intrigantes. A menudo tocan en un polirritmo y luego se combinan perfectamente entre sí en el mismo compás. Sorprendentemente, no hay caos aquí por un momento. De todos modos, lo mismo puede decirse de la forma de tocar de otros músicos. Todos suenan como si se conocieran y entendieran durante décadas. El engaño también es encantador, donde algunas composiciones inicialmente suenan un poco "conservadoras" y luego explotan en la locura del free-jazz.


El más audible y dominante sobre los demás es, por supuesto, el líder Stanisław Aleksandrowicz. La percusión es sólo "a veces" de tocar el ritmo, y sobre todo se usa casi para tocar la línea melódica, creando así la identidad de cada una de las piezas. La más genial y probablemente la más original la interpretó en la cuarta parte de la suite, sorprendiendo con el protagonismo de la caja. El uso muy creativo de la batería es sin duda uno de los mayores poderes de este longplay.


En resumen, Stanisław Aleksandrowicz Quintet nos proporcionó un muy buen trabajo original, aunque difícil de percibir. Sin embargo, no calificaría a este disco de sobresaliente, porque faltaba un leitmotiv más claro, visible a primera vista, que considero clave en el concepto del disco. No obstante, si el oyente le dedica la suficiente atención, puede sentir una gran satisfacción tras adentrarse en su estructura.

COOPERACIÓN DESENCADENADA

8 años

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PRENSA JAZZ 
JANICKI JĘDRZEJ

A la sombra de los focos del escenario, en algún lugar completamente fuera de los caminos trillados y sin mucha atención de los medios, también nacen los talentos. Nadie los entrevista, no los incluye en los importantísimos y prestigiosos resúmenes anuales como "esperanza del año", y los expertos en música simplemente los ignoran, mostrando así una y otra vez su profunda incompetencia. Y luego, de repente, de manera milagrosa, resulta que este tipo de artistas y bandas graban discos no peores (¡y quizás incluso mejores!) ). Unleashed Cooperation, un quinteto de Poznań, es un ejemplo de una banda que emerge con gracia y elegancia de la zona de sombra.
En ocho años pueden pasar muchas cosas, mucho tiempo, como diría mi abuela, en tantos años se puede matar hasta al diablo. No sé si los caballeros de Unleashed Cooperation emprendieron empresas tan valientes, pero durante este tiempo ciertamente ha habido muchos cambios en sus vidas y han madurado, como personas y como artistas. No estoy escribiendo sobre ello en un ataque de inspiración existencial, pero fueron estos diversos cambios los que se convirtieron en la inspiración para grabar el álbum debut, que se titula  8 años. En la capa compositiva, el saxofonista Krzysztof Kuśmierek es el líder, pero el pianista Patryk Matwiejczuk me causó la mayor impresión. Este músico, relativamente poco conocido en la escena jazzística polaca, toca de manera tensa, y su frase, aunque construida más bien a partir de sonidos conocidos, gracias a un "nervio" específico suena sorprendentemente fresca.
Grandes palabras de agradecimiento van también para la sección rítmica, co-creada por el baterista Stanisław Aleksandrowicz, conocido por ejemplo del excelente trío Kwaśny Deszcz, y el contrabajista Flavio Gullotta, quien también tocó en el debut original de Aleksandrowicz titulado_cc781905-5cde-3194- bb3b-136bad5cf58d_Teoría de la relatividad_cc781905-5cde-3194- bb3b-136bad5cf58d_(revisión - JazzPRESS No. 6/2022). La cooperación de estos tres músicos (Matwiejczuk, Aleksandrowicz y Gullotta) suena perfecta. Los instrumentos individuales se entrelazan y complementan entre sí, mostrando cuán verdaderamente puede ser un trabajo en equipo tocar en una formación de jazz.
Un poco, pero solo un poco, a los solistas les va peor: el ya mencionado saxofonista Krzysztof Kuśmierek y el trompetista Patryk Rynkiewicz. Sus partes son, por supuesto, las más correctas y profesionalmente producidas, pero una cierta esquematicidad audible especialmente en fragmentos solistas es probablemente el punto más débil de este álbum realmente bueno.
Sería bueno que 8 Years Unleashed Cooperation no muriera en la avalancha de grabaciones mejor promocionadas, porque a nivel estrictamente musical este disco se defiende muy bien. Lo único que le falta es quizás un rasgo sumamente característico que se convertiría en una especie de elemento que distinga a esta banda de otras. Y solo puedo esperar que el destino cambiante del mundo artístico no frustre la actividad futura de esta banda y que no tengamos que esperar ocho largos años para el sucesor de 8 Years.

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JAZZSOUL.PL

Przemo URBANIAK

La banda está formada por Krzysztof Kuśmierek – saxofones,_cc781905-5cde-3194-bb3b-136bad5cf58-kiewic1ry9ccn5_4b1z9ccn5_Patryk3 6bad5cf58d_– trompeta,_cc781905-5cde-3194-bb3b - 136bad5cf58d_Patryk Matwiejczuk – piano,  Flavio Gullotta_cc781905-5cde-3194-bb3b-136d-3bd5cf1 cf58d_Stanisław Aleksandrowicz_cc781905-5cde-3194-bb3b -136bad5cf58d_– batería, acompañado de un invitado  Adam Kurek en trombón. Inmediatamente vale la pena señalar que Kuśmierek desempeña aquí un papel importante como compositor, creador espontáneo del diseño gráfico, al que volveré, y resulta ser el más "rebelde" en sus juegos de expresión. El título, la composición de apertura "8 años" tiene todo lo que los caballeros hablan cuando promocionan el álbum. Tiene todo un conjunto de emociones y muestra a los músicos como individualistas que han encontrado un camino musical común. También es la posición más difícil de este álbum. Intrincado y saturado de improvisaciones salvajes. Entonces es mucho más ligero, a veces muy melódico, pero se conservan giros armónicos sorprendentes y cambios inesperados de partes instrumentales. Solo escucha "Krakatau" y todo estará claro. Me cautiva la más sentimental “Hope” con un color sonoro y sensible de trompeta, donde las vibraciones van de la angustia al alivio, y “Składak”, con una energía pianística increíble, en torno a la cual se produce una auténtica explosión de personajes, y cual para mi es la posicion mas radio de tableros. 
En "Polana" por momentos se pueden encontrar referencias al folklore, fuertemente contrarrestadas por posteriores solos de trompeta, lo que hace que este disco tenga sutiles signos de músicas del mundo. Este hecho también se ve enriquecido por el diseño gráfico que hace referencia a la etnoafricana. Krzysiek Kuśmierek porque intrigó tanto con su colorida chaqueta que el equipo decidió invitar a una empresa polaca. para cooperar -bb3b-136bad5cf58d_Pole Pole, que vende ropa ética de varias partes del continente africano. Es cierto que el style Unleashed Cooperation  no es tan colorido, porque está incrustado en el jazz contemporáneo europeo, definitivamente levanta muchos colores durante la recepción. Después de un comienzo vertiginoso y concentrado, puedes escuchar y dejar volar tu imaginación, que estos cinco músicos presentan a su manera. Melodioso, denso, fuerte. me mueve!

LA LLUVIA ÁCIDA

la lluvia acida

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adán baruc

Este es el álbum debut del trío polaco de jazz Lluvia ácida compuesto por saxofonista Kacper Krupa, bajista Piotr Cienkowski y baterista Stanislav Aleksandrowicz. Estos músicos también son miembros de the Anomalia septet, procedente de la escena musical de Poznan. El álbum presenta once composiciones originales, todas co-compuestas por los miembros del trío. 

La música, que aunque se basa en algunas líneas de melodía incompletas, es en su mayoría improvisada, a veces más orientada a la forma libre y en otros casos bastante bien organizada. Es claramente parte del joven movimiento Jazz Avant-Garde polaco, que está desbordando la escena local en la última década y parece estar evolucionando y atrayendo a nuevos jóvenes a sus filas de manera constante._cc781905-5cde-3194-bb3b -136bad5cf58d_

A diferencia de la mayoría del jazz de vanguardia, que a menudo es ruidoso y agresivo, esta música es notablemente minimalista y, en su mayoría, muy tenue, lo que hace que cada sonido y cada nota cuenten. Los espacios de silencio entre los sonidos son tan importantes como los propios sonidos. La decisión de ofrecer muchas piezas relativamente cortas en lugar de piezas extensas (y a menudo repetitivas y, en consecuencia, aburridas) funciona maravillosamente y convierte este álbum en una montaña rusa, cambiando constantemente la intensidad, los tempos y las sonoridades. 

Aunque un formato de trío de saxofones suele poner la trompeta en el centro de atención, este trío logra mantener un maravilloso equilibrio entre los instrumentos y brinda muchas oportunidades al bajo y la batería para mostrar sus habilidades, hay que admitirlo, notables, que felicitar las magníficas partes del saxofón en pie de igualdad. 

En general, este es un esfuerzo de debut sobresaliente, que enorgullece a Polish Jazz Avant-Garde y demuestra que el idioma puede ser no solo aventurero sino también maravillosamente hermoso, emocional y cerebral al mismo tiempo. ¡Felicitaciones!

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FORO DE JAZZ
PIOTR WOJDAT

La editorial Multikulti lleva casi 25 años deleitando nuestros oídos con otros excelentes lanzamientos, y este año inauguró además la serie de CD PoznAvant. En her, se mostrarán álbumes de proyectos fuera de la corriente principal de la escena musical de Poznań, que llaman la atención con su creatividad creativa y destacan del resto en términos de estética . Ya se ha lanzado el primer z nich. Fue un proyecto del grupo Anomalía. Ahora es el momento del álbum debut del trío Kwaśny Deszcz.

Este equipo está formado por tres miembros del septeto de Anomalía. Ambas bandas, sin embargo, tienen álbumes grabados que, por supuesto, se pueden colocar uno al lado del otro en el estante, pero en términos de música son opuestos. Kwaśny Deszcz en el disco en cuestión se reproduce de manera sucinta y, con una o dos excepciones, dentro de formas relativamente cortas. Z es muy hábil para implementar la idea de improvisación libre, que en el emitido por los residentes de Poznań está lejos de la percepción estereotipada del jazz de vanguardia como agresivo y musica agresiva y_cc781905-5cde-3194-bb .

Kacper Krupa, Piotr Cienkowski y Stanisław Aleksandrowicz tienen el don de i skills para crear canciones que atraigan al oyente de principio a fin. Para lograr esto, no usan soluciones obvias, a más bien bajan el tono de las emociones y pasanlas de forma sofisticada. A pesar de ello, incluso paradójicamente, la paleta de expresión dentro de todo el álbum es amplia. Acid Rain es perfecto para improvisaciones meditativas y lentas, donde cada pequeño sonido juega un papel importante (Orange Sky). En otras ocasiones basan su equipo tocando en el contrabajo groovie (beetle beetle) o mantienen la ansiedad I_CC781905-5CDE-3194-BB3B-136BAD5CF58D_NAPIEW W_CC781905-5CDE-3194-BB3B-136BAD5CF58D_UTWORE_CC Vestimenta.

Música con visión y carácter: así es como describiría lo que tenemos la oportunidad de escuchar en el primer álbum de Kwaśne Deszczu. El listón ya está alto. Tengo curiosidad por saber cuáles serán los próximos pasos del trío de Poznań y qué nuevos talentos descubrirá Tomasz Konwent de Multikulti.

ANOMALÍA

Anomalía

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POLÍTICA
BARTEK CHACIŃSKI

Un grupo de músicos fuera del panteón nacional, en cc781905-5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_quien, sin embargo, personalmente encontré muchos elementos que yo mismo busco en cc781905-5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_jazzie. Krzysztof Kuśmierek (saxofón soprano), Patryk Rynkiewicz (trompeta), Kacper Krupa (saxofón tenor), Adam Kurek (trombón), Fryderyk Szulgit (guitarra),  Piotr Cienkowski (contrabajo) i_cc781905-5cde - 3194-bb3b-136bad5cf58d_Stanisław Aleksandrowicz (batería) son músicos en most – excepto Shulgit – no descrito en Polyphony. Más que cada z osobna, sin embargo, me interesan todos juntos aquí. Compré  album Anomalii más bien por los largos pasajes que toca toda la banda, por la tensión que genera este no_bb7-3b15-3-5_ 136bad5cf58d_para algunos temas muy fuertes en composiciones divididas democráticamente entre miembros de la sección de metales y guitarrista. Las formas son largas, a veces se sumerge un poco en  slight chaos, en  solo partes a veces es mejor o peor, pero deja una nueva impresión de la respuesta de Poznań a Power Of The Horns o_cc781905-5cde- 3194-bb3b-136bad5cf58d_ligeramente más rockero, z La sombra de Marc Ribot. Todo, incluidas estas referencias a Chicago o la vanguardia de Nueva York, está muy en la tendencia del intercambio cultural de Poznań. Estoy pidiendo más anomalías de este tipo, estoy agregando a los vistos i Estoy esperando las próximas grabaciones. 

Mejor para: aquellos que ya conocen la frescura del rock deben buscar  jazzie. 

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